Referensprojekt

Nationalmuseet i Warszawa
Warszawa, Polen
Byggherre: Nationalmuseet i Warszawa, Warszawa (PL)
Elkonsult: Zbigniew Kara, Radom (PL)
Byggherren på Nationalmuseet i Warszawa hade klart formulerat sina krav: Perfekt presentation av konstverken, mycket höga konservatoriska krav och drastisk minskning av det ekologiska fotavtrycket. Den nya belysningslösningen arbetar till 100 procent med LED. I Polen är samlingen den största i sitt slag inom konstområdet och den första som ger besökarna en obegränsad konstupplevelse med hjälp av TunableWhite-teknik.

I en offentlig upphandling övertygade konceptet från Zumtobel. Erfarenheten och kunskapen om ljusets effekt på känsliga konstverk var utslagsgivande för beslutsfattarna på Nationalmuseet.

LED-spotlighten är förutbestämd för accentbelysning. Istället för 1 100 halogenspotlights med en anslutningseffekt på vardera 100 Watt är det idag 970 ARCOS LED-spotlights med en anslutningseffekt på vardera 20 Watt och 120 spotlights med vardera 25 Watt som sätter de många målningarna och skulpturerna i rätt ljus. Ett av de avgörande kriterierna gällde färgåtergivningen som skulle nå upp till ett värde på över RA 90. ARCOS lyckades klara detta krav med en färgåtergivning på RA 94 vid konstant ljusflöde oberoende av färgtemperatur och en klart lägre energiförbrukning än vid konventionella lösningar. Dessutom är ljuset, som är nästan fritt från UV- och IR- strålning, skonsamt mot föremålen.

Rätt ljus för varje föremål tack vare TunableWhite
Med konstverk från antiken till nutid kunde behoven när det gäller ljus på Nationalmuseet inte vara mer skiftande. Med hjälp av den integrerade TunableWhite-tekniken kan för varje konstverk ljusfärgen anpassas individuellt efter material, färg och beskaffenhet. Anpassningen av färgtemperaturen kan antingen göras manuellt på armaturkroppen eller via ljusstyrningen. Belysningslösningen i hela byggnaden bygger på LED i kombination med ljusstyrning BUTLER XT inklusive närvarosensorer – det innebär garanterat energibesparingar.

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
Montforthaus
Feldkirch, Österrike
Byggherre: Byggnadsnämnden i staden Feldkirch, Feldkirch (AT)
Arkitekt: Hascher Jehle Architektur, Berlin (DE) i samarbete med Mitiska Wäger Architekten, Bludenz (AT)
Belysningsplanerare: Belzner Holmes/Light Design Engineering, Stuttgart (DE), Eschen (LI)
Till Montforthaus i Feldkirch förläggs evenemang som konserter, mässor, kongresser eller symposier. Den nya multifunktionsbyggnaden är resultatet av en tävling utlyst av kommunen Feldkirch i Vorarlberg och ersätter det ursprungliga Montforthaus. Kultur- och kongresscentret invigdes officiellt i januari 2015 efter fem års planering och byggnation.

Med hjälp av transparenta fasader och en glaskupol i foajén ser man till att dagsljuset kommer in i den stora salen i byggnaden. Den arkitektoniska grundtanken om genomsläpplighet är central även för ljuskonceptet. Det togs fram av det arkitektur- och scenbelysningsinriktade designkontoret BELZNER HOLMES/LIGHT DESIGN ENGINEERING (LDE) och implementerades tekniskt tillsammans med Zumtobel. För att uppfylla multifunktionsbyggnadens höga krav utvecklade LDE en belysningslösning som kan anpassas till de olika användningsområdena. Det innebär att rätt stämning kan skapas beroende på situation – från ett symposium till en konsert, från en koncentrerad arbetsatmosfär till stilfulla mottagningar.

Efter en lång test- och sonderingsfas föll valet på en skräddarsydd belysningslösning från Zumtobel. Idén bakom var att få fram en flimmerfri (”flickerfree”) ljusreglering av LED-armaturerna ner till 0 procent, vilket skulle möjliggöra TV-sändningar i HD-kvalitet från Montforthaus. LDE tog i samarbete med sina kontor i Stuttgart och Liechtenstein och Zumtobel fram en speciallösning för de olika specifikationerna i detta projekt. Utgångspunkten för den nya utvecklingen var den modulära LED-downlightserien PANOS infinity.

Steglös ljusreglering från 100 till 0 procent gör speciallösningen MFH-PANOS till en unik världsnyhet inom arkitekturarmaturer. I motsats till tidigare standardprodukter klarar MFH-PANOS det sista hindret – att få en jämn och flimmerfri övergång inom intervallet från 10 till 0 procent. Färgtemperaturen hos MFH-PANOS kan ställas in variabelt från varmvitt till kallvitt för att anpassa ljusscenen efter situationen. Förhållandet mellan kallvitt och varmvitt ljus kan styras individuellt genom användning av separata DMX- eller DALI-kanaler. Beroende på den reaktionshastighet som krävs har inbyggda 28 W-, 30 W- eller 40 W-downlights en DALI- respektive DMX-styrning som möjliggör separat styrning av varje armatur.

Totalt 2 500 armaturer från Zumtobel installerades i Montforthaus, varav cirka 750 MFH-PANOS-specialarmaturer i olika varianter. Zumtobel hade inte bara hand om utvecklingen av denna speciallösning, utan erbjöd också kontinuerlig projektledning med individuell anpassning av omfattningen i samband med det intensiva samarbetet mellan alla aktörer. Totalt användes 18 armaturtyper från Zumtobel i hela Montforthaus, däribland LIGHT FIELDS evolution i trapphuset, ONDARIA i caféet och CRAFT som arbetsbelysning för scenbelysningen.

Zumtobel. The Light.

share it


LWL-museet
Münster, Tyskland
Byggherre: Landschaftsverband Westfalen-Lippe, Münster (DE)
Arkitekt: Staab Architekten GmbH, Berlin (DE)
Belysningsplanerare: Licht Kunst Licht AG, Bonn/Berlin (DE)
Elinstallatör: Pape & Böhm GmbH & Co. KG Elektrotechnik, Münster (DE)
Bilder: Marcus Ebener
Nybyggnationen och den renovering av den gamla byggnaden från år 1908 som skedde parallellt har gjort LWL-Museum of Art and Culture till ett av de största konstmuseerna i Tyskland. ”Konst behöver dagsljus”, säger museidirektör Hermann Arnhold. En princip som inte gäller för den nya byggnaden: Karakteristiskt även för den historiska byggnaden är en generös ljusgård, som omges av en pelargång på två plan. Under renoveringen gällde det att ta fram en ny belysningslösning för de k-märkta arkadgångarna.

Minimalistiskt och mångsidigt belysningssystemSUPERSYSTEM övertygar
Vid tillfälliga utställningar och placering av skulpturer och föremål i rummet är det väldigt viktigt med flexibilitet och anpassningsförmåga. Dessutom var det av stor betydelse att kunna integrera belysningslösningen i den befintliga strukturen eftersom man helst inte skulle bryta av det historiska rummet med ytterligare ett arkitektoniskt element.

Efter flera turer och i nära samarbete med myndigheten för byggnadsminnen beslutade sig ljusdesignerna på Licht Kunst Licht AG från Bonn för belysningssystemet SUPERSYSTEM från Zumtobel. Det övertygade inte bara med sitt reducerade formspråk utan också med de många användningsmöjligheterna: Det ger för det första en jämn indirekt belysning av valvet. För det andra skapar det en diffus grundbelysning av rummet så att bara valvet och inte gördelbågarna badar i ljus.

I tillägg kan en direkt belysning med fast installerade LED-minispotlights kopplas in. Med justerbara spotlights kan man justera strålningsvinkeln beroende på utställning genom att enkelt byta optik. Tack vare den stora kompatibiliteten hos SUPERSYSTEM kan även spotlights från museets gömmor vid behov användas i de strömskenor som finns på undersidan om man särskilt vill accentuera konstföremål på väggen eller i rummet. Med DALI ljusstyrning är det väldigt enkelt för medarbetare på museet att via en bärbar touchpanel reglera det indirekta ljuset oberoende av det direkta ljuset och dessutom ställa in varje grupp med mini-LED-spotlights individuellt.

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
Skattkammaren i domkyrkan
Aachen, Tyskland
Byggherre: Domkapitel Aachen, domkyrkoarkitekt Helmut Maintz, Aachen (DE)
Belysningsplanerare: Plan Ing, Ralf Wolters, Aachen (DE)
Elinstallatör: Elektro Mücher, Alsdorf (DE)
Skattkammaren i Aachens domkyrka hyser en unik samling av skatter från domkyrkans historia då de tysk-romerska kungarna under många århundraden kröntes i domkyrkan. Tack vare sin unika ställning blev Achens domkyrka det första tyska kulturminnet som togs upp på Unescos lista över världsarv 1978.

Projektledningsuppdraget för uppgraderingen av belysningskonceptet gick till ingenjörsbyrån Plan Ing Aachen, under Ralf Wolters överinseende. En rad komplexa specifikationer sattes upp för ingenjörsbyrån, som är etablerad partner i Zumtobel Lighting Competence Program: För det första skulle belysningskonceptet sänka driftskostnaderna betydligt. Dessutom var det statliga stödet för projektet kopplat till särskilda krav på lönsamhet och återbetalningstid. Samtidigt skulle konceptet ta hänsyn till den senaste kunskapen om konservering av historiska föremål. Det innebar att dagsljuset skulle stängas ute från skattkammaren och att grundbelysningen skulle hållas på en miniminivå. Ombyggnaden skulle färdigställas under en tvåmånadersperiod under vilken byggnaden skulle hållas öppen för allmänheten. Detta krävde en hög grad av flexibilitet så att besökarna blev så lite störda som möjligt.

Mycket höga krav på den konservatoriska belysningen
Ett sofistikerat belysningskoncept var avgörande för att skydda de mycket känsliga utställningsföremålen. Domkyrkoarkitekten Helmut Maintz tog hjälp av experterna från Photometrik GmbH från den tyska staden Darmstadt för att göra en omfattande kontroll av de lösningar från Zumtobel som kom i fråga. Detta för att kunna bedöma ljusets påverkan på varje utställningsföremål. I fokus stod en LED-belysningslösning som ger en både effektiv och skonsam accentbelysning med minimal UV- och IR-strålning.

Ett fiberoptiskt nätverk som hade belyst de historiska föremålen redan före renoveringen behölls. Men de lågvoltsarmaturer som hittills använts ersattes av LED-armaturer med ljusreglering. De nya LED-armaturerna, som var framtagna speciellt för museer, utställningar och konstgallerier, levererade ungefär dubbelt så mycket ljus som den tidigare halogenlösningen.

För att skonsamt lyfta fram de historiska skatterna använde Zumtobel en kombination av ARCOS LED-konturspotlights, ARCOS LED xpert samt 200 kompakta minispots i SUPERSYSTEM-serien. Som grund- och rumsbelysning, som ska reduceras till ett minimum, monterades 50 LED-downlights i serien PANOS infinity. Dessutom utrustades hela skattkammaren med närvarosensorer så att konstförmålen bara utsätts för det artificiella ljuset en kort stund; i rum där det inte finns någon besökare eller personal släcks ljuset automatiskt.

Enorma besparingar
Varje armatur kan regleras individuellt enligt de specifika kraven med hjälp av en surfplatta. Skattkammaren har kunnat göra enorma besparingar som ett direkt resultat av LED-belysningslösningen från Zumtobel. De innovativa LED-tekniken har minskat energiförbrukningen med cirka 70 000 kWh om året. Då den nya LED-belysningen avger betydligt mindre värme till inomhusluften kommer man också att kunna märka energibesparingar från luftkonditioneringen som används för att hålla en konstant temperatur på 18 °C och en rumsfuktighet på 55 procent. Sammantaget kan man utgå från en inbesparing på minst 22 000 euro om året.

”Vi är mycket tacksamma för det synnerligen goda samarbetet med alla berörda företag. Genom att ta hänsyn till både konserverings- och energieffektivitetsaspekter har vi här i skattkammaren i Achens domkyrka kunnat förena framtiden med det förgångna i sin vackraste form och bevara skatterna åt eftervärlden”, säger domkyrkans byggmästare Maintz uppskattande om resultatet.

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
Mathematisch-Physikalischer Salon im Zwinger
Dresden, Tyskland
Byggherre: Staatsbetrieb Sächsisches Immobilien- und Baumanagement (SIB), Dresden (DE)
Arkitekt: utställning: Holzer Kobler Architekturen GmbH, Zürich (CH); byggnad: Büro Lungwitz, Dresden (DE)
Belysningsplanerare: Lichtvision Design & Engineering GmbH, Berlin (DE)
Elkonsult: Elektro Ing-Plan GmbH, Dresden (DE)
Elinstallatör: Elektro Dresden West, Dresden (DE)
Sedan april 2013 är den matematisk-fysikaliska salongen i palatset Zwinger i Dresden åter öppen för allmänheten efter sex års renovering. Den sachsiska kurfurstens experimentkabinett grundades 1728 och är idag det äldsta museet i byggnadskomplexet. Holzer Koblers nya utformning av utställningen framhäver barockbyggnadens arkitektur och ger nästan dubbelt så mycket utrymme för den fascinerande samlingen med de historiska vetenskapliga instrumenten.

Stora utställningsföremål presenteras fristående medan framförallt små och särskilt ömtåliga objekt skyddas i glasmontrar. Därför har belysningslösningen en viktig funktion: Den leder besökaren genom gallerierna och paviljongerna, underlättar orienteringen och bidrar samtidigt med en riktad och skonsam ljussättning till en autentisk upplevelse av objekten. En betydande förändring i det nya konceptet var valet av en LED-belysningslösning till 100%.

Diskret integrerade minimalistiska LED SUPERSYSTEM-spotlights övertygar med låg energiförbrukning och utmärkt ljuskvalitet. Genom att den nya generationen LED-armaturer avger betydligt mindre värme och deras ljus är praktiskt taget fritt från IR- och UV-strålning uppfylls mycket höga bevarandekrav. En utmärkt färgåtergivning på över Ra 90 ger en naturlig upplevelse av utställningsföremålens olika material och färger. Alltefter belysningsuppgift installerades SUPERSYSTEM i alla utställningsrum och de allmänna utrymmena som takinfälld, utanpåliggande eller pendlad armatur.

Ett annat utmärkande drag för den nya belysningslösningen är samspelet mellan dags- och konstjus. Tack vare integrerad DALI-enhet är SUPERSYSTEM kompatibelt med olika slags styrsystem. Det gör att de idealiska ljusstyrkorna för systemets spotlights kan ställas in i funktionella styrgrupper alltefter rådande ljussituation och aktuella objektkonstellationer.

Zumtobel. The Light.

 

share it


Belysningslösning
Museo Jumex
Mexiko City, Mexiko
Byggherre: Eugenio Lopez, Mexico City (MX)
Arkitekt: David Chipperfield Architects, London (UK)
Belysningsplanerare: Arup, London (UK)
GENOMFÖRANDEPLANERING:  TAAU –Taller Abierto de Arquitectura y Urbanismo, Mexico City (MX)
David Chipperfield hör sedan länge till arkitektureliten. Genom sitt sätt att arbeta med rum, material och ljus skapar han byggnader med särskild klarhet och lugn. I hela världen ses engelsmannen som specialist på komplexa museumsbyggnader, särskilt sedan Neues Museum Berlin, hans hittills mest omfattande projekt. För den betydande konstsamlingen Jumex i Mexico City har David Chipperfield nu fullbordat ett museum som övertygar med flytande rum och skicklig ljusföring. Polanco, som ligger i västra Mexico City, är en av de exklusiva stadsdelarna i huvudstaden. I samband med en omfattande stadsutveckling under de senaste åren exploaterades där ett tidigare industriområde i utkanten av stadsdelen. Mellan affärsbyggnadernas glasfasader och bostadshus som präglar stadsbilden här lägger man märke till en diskret blockartad byggnad med sågtandad takstruktur: Det är David Chipperfields skapelse, det nya hemmet för det mexikanska juiceimperiets Jumex privatsamling.

Gedigen struktur för konsten
Till formen påminner byggnaden om de industrihallar som finns i Ecatapec i utkanten av staden. Där har privatsamlingen – som anses vara den största med samtida konst i Latinamerika med verk av Jeff Koons, Andreas Gursky och Gabriel Orozco – hittills ställts ut i en hall på företagets industriområde. Medan större delen av administrationen och depån är kvar där fungerar David Chipperfields byggnad i stadens centrum som ny filial med 4 000 kvadratmeter utställningsyta.

Uppdelningen av de båda verksamhetsområdena är i linje med museets koncept där flexibilitet spelar en central roll: En avsevärt slimmad administrativ avdelning finns tillsammans med de temporära lager- och funktionsutrymmena på bottenvåningen av byggnaden på sammanlagt fyra våningar. Alla andra våningar kan på så sätt helt tas i anspråk för utställningsaktiviteter. Det behagliga klimatet i Mexico City återspeglas framförallt i bottenvåningens öppna karaktär: Här smälter ute och inne samman eftersom byggnaden vilar på en pelarstruktur som ger besökarna tillträde från alla sidor. Generösa glaspartier och breda träportar som utmärker ingången öppnar upp utsikten över omgivningen.

Exakt mix av konst- och dagsljus

Belysningskonceptet följer David Chipperfields känsla för den exakta mixen av naturligt och artificiellt ljus. Punktuellt leder han besökarnas blick utåt och koncentrerar i gengäld ljuskällorna på alla våningar medvetet på utställningsytorna. För planeringen och genomförandet av en idealisk ljusdesign utgjorde museets flexibla rumskoncept en särskild utmaning. I nära samarbete med planeringsteamet från Arup och Zumtobel utarbetade byrån Chipperfield konkreta belysningsscenarier för olika slags utställningssituationer. Målet var att konfigurera ett system som i enlighet med byggnadens robusta karaktär är effektivt och enkelt att sköta.

På bottenvåningen och första våningen prioriteras därför en variabel allmänbelysning. Dessa två våningar som är utformade för evenemang, konferenser och workshops har särskilda ARCOS-armaturer som är infällda i taket. De möjliggör å ena sidan en diskret, enhetlig installation, å andra sidan en specifik belysning av separata områden. Om belysningen dessutom ska anpassas till temporära utställningsföremål eller tredimensionella objekt som skulpturer kan ARCOS-armaturerna bytas ut mot LED-downlights.

LED-spotlighten ARCOS
Hela de två övre våningarna är utformade som utställningsytor och försedda med lämplig belysningsteknik. Det andra våningsplanet är fem meter högt och kan delas upp med mellanväggar. Genom ett fönster mot norr och en utgång mot terrassen kommer dagsljuset in i rummet. Textildraperier skyddar vid behov mot störande bländning och lämnar ändå utsikten fri. Våningens belysning är installerad i ett system med skenor som är infällda i taket och kan anpassas till alla slags utställningssituationer. Alla spotlights går att rikta och justera och ger både allmän- och accentbelysning. Här har ARCOS installerats med specialutvecklad teknik för projektet: Denna spotlight med minimala dimensioner utvecklade David Chipperfield 2008 för Zumtobel och modifierade den 2013. För att utveckla en såväl designmässigt som tekniskt innovativ armatur för höga bevarandekrav utnyttjade arkitekten sina omfattande erfarenheter av museumsbyggnader. Särskild vikt fäste han vid utprovningen på plats. Fokus ligger också på användarens perspektiv som David Chipperfield själv utgick från.

Gemensam designprocess
I och med Jumex-projektet tog Zumtobel och David Chipperfield åter upp den gemensamma designprocessen för en del individuella lösningar: För de båda utställningsplanen konstruerade teamet för ARCOS en förlängd arm, separata socklar och LED-versioner med utmärkt färgåtergivning (Ra 90) och en färgtemperatur på 4 000 K. Dessa används även på tredje våningen för accentbelysningen. Ett ljusrampssystem ger en jämn belysning av våningsplanet – den komplexa takstrukturen kräver nämligen ett i detalj utarbetat scenario för samspelet mellan naturligt och artificiellt ljus. Takfönster i den sågtandade takkonstruktionen ger generösa dagsljusinsläpp. Ljuset fördelas via ett flerskiktssystem av matt glas och semitransparent akryl och leds via mattvita jalusier vidare över våningsplanet.

På natten och vid svagt ljus ger ljusrampssystemet ZX2 i takets upphöjningar och konfigurerade ARCOS-spotlights med speciella linser och filter bästa möjliga ljuskvalitet med jämn belysning av utställningsföremålen. Även här kan våningsplanet på sammanlagt 860 kvadratmeter flexibelt ändras och delas in utan att gå miste om rymdkänslan. För en kompletterande accentuerad belysning av enstaka objekt har ytterligare ljuslister integrerats. Regleringen av armaturerna i gallerier och kontorsutrymmen sker via styrsystemet LUXMATE BASIC.

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
Kunstkammer Vienna
Wien, Österrike
Byggherre: Kunsthistorisches Museum Wien, Wien (AT)
Arkitekt: HG Merz, Stuttgart, Berlin (DE)
Belysningsplanerare: Die Lichtplaner, Limburg (DE), Symetrys, Lustenau (AT)
Elinstallatör: IB Süd, Wien (AT)
I mars 2013 öppnades Kunstkammer i Wien åter efter att ha varit stängd i drygt 10 år. Målet är presentera den habsburgska samlingens historia och dess viktigaste personer för dagens intresserade publik. För den nya utformningen av Kunstkammer är högsta bevarandekrav, innehållsmässiga och didaktiska kriterier men även emotionella och estetiska faktorer av lika stor betydelse. De ungefär 2 000 objekten är alla av mycket olika art: Till höjdpunkterna hör framstående guldsmedsarbeten som den berömda Saliera av Benvenuto Cellini, utvalda skulpturer som Krumauer Madonna, mästerliga bronsstatyetter och eleganta elfenbensarbeten men även värdefulla klockor, spel och vetenskapliga instrument.

Med en skräddarsydd LED-belysningslösning har Zumtobel lyckats få fram en fint differentierad, skonsam och effektfull belysning av de olika utställningsföremålen. Belysningslösningens centrala del utgörs av Masterpiece Starbrick som Zumtobel utvecklat tillsammans med den dansk-isländske konstnären Olafur Eliasson. Med sin diskreta elegans och multifunktionalitet är Starbrick det enda inslaget av samtida konst och senaste teknik i museets anrika lokaler som invigdes 1891. Sammanlagt har 51 Starbrick-formationer som var och en består av fyra Starbrick-moduler installerats, en specialtillverkning för insceneringen av de unika och känsliga konstobjekten. Integrerade Supersystem spotlights ger extra direktljus medan en Panos Infinity modul bidrar till det indirekta ljuset och en yta av Starbrick som ger nedåtriktat ljus samtidigt fungerar som nödbelysning.

Förutom LED-Supersystem wallwashers används även separata Supersystem spotlights i montrarna. LED-teknikens fördelar kommer särskilt till sin rätt just i montrarna som var för sig är mycket känsliga slutna system. Lysdioderna tar poäng inte bara med lång livslängd och energieffektivitet i kombination med minimalt underhåll utan garanterar också en effektfull och samtidigt skonsam presentation. Dessutom går ljusfärgerna att anpassa individuellt till utställningsföremålens färg och material så att de kan utveckla sin magi och ge besökarna en autentisk upplevelse.


Dr. Sabine Haag   "Vi ville bokstavligen talat visa den här unika samlingen i sitt rätta ljus."
Sabine Haag, generaldirektör Kunsthistorisches Museum Wien

Det konsthistoriska museet är redan i sig själv ett allkonstverk som man kan promenera igenom. Denna upplevelseparad med den unika och mångsidiga samlingen är nyckeln till framgångarna för Kunstkammer Wien och dess fascination. Utmaningen för den nya utformningen var framförallt att skapa en tidsenlig presentation men att inte låta den dominera utan ställa den i objektens tjänst.

Nu kan en samling som inte har varit tillgänglig för allmänheten på elva år återupplevas i sin aktualitet, mångsidighet och absoluta kvalitet. Den intelligenta integrationen av dagsljuset ger dessutom en mjuk modulering så att samlingen ses i ett annat ljus på sommaren än på vintern eller ger besökaren andra upplevelser i morgonljuset än på kvällen.

"Det som objekten från 1500-talet redan utstrålar får en fortsättning i Starbrick-kronorna."

En förutsättning för installationen av ljuskronorna var funktionaliteten och därför modifierades Starbrick tillsammans med Olafur Eliasson för förhållandena i dessa lokaler. Naturligtvis var Sabine Haag och hennes team medvetna om att integrationen av ett samtida element i ett historiskt allkonstverk kan skapa spänningar. Men när allt kommer omkring återspeglar Starbrick mycket som redan har utvecklats på objektens nivå. Liksom objekten från 1500-talet representerar Starbrick föreningen mellan den senaste tekniken, konst, absolut perfektion och en tilltalande estetik, och inte minst återfinns kristallformen också i många av objekten. I rummen skapas på sex meters höjd en andra nivå med konstverk som till skillnad från utställningsföremålen har en faktisk funktion.

"För oss var det tydligt att vi för den bästa samlingen i världen också bara ville samarbeta med världens bästa partner."

Naturligtvis hade det hållbara skyddet av objekten högsta prioritet. Mot denna bakgrund talade allt för valet av en skonsam och autentisk LED-belysning. Förutom målet att tillsammans skapa något innovativt för framtiden som till skillnad från en specialutställning ska stå sig i årtionden var det framförallt förtroendet för våra partners kompetens och deras engagemang för kvalitet utan kompromisser som präglade samarbetet i detta projekt.


HG Merz   "Denna samling hör till det viktigaste som jag kommer att ställa ut i mitt yrkesliv."
HG Merz, arkitekt och museumsdesigner

Medan vetenskapsmännen står för sakkunskapen är det för HG Merz viktigt att vid utformningen av en sådan utställning också ta med besökarnas perspektiv. Han uppskattar de möjligheter som de nya medierna ger att berätta historien bakom utställningsföremålen och på så sätt också skapa en utställning på flera plan.

"Magin i denna arkitektoniskt unika byggnad är mycket beroende av ljuset."

Även när det gäller ljuset försöker HG Merz försätta sig i besökarens roll. Belysningens utformning är avgörande för att bevara objektens och rummens magi. Därför har man arbetat med olika ljusscenarier: Å ena sidan för att anpassa sig till den befintliga arkitekturen i Kunstkammer och framhäva den expressiva utformningen av taken, färger och material, å andra sidan för att sätta själva föremålen i fokus. Förutom lokalerna, som från början inte användes för en klassisk konstsamling och deras möbler låg utmaningen framförallt i objektens mångfald och heterogenitet.

"Ljus ska vara synligt."

När det gäller utställningsmöblerna skulle belysningslösningen framförallt vara av underordnad framhävande karaktär medan kraven på en ljuskrona var betydligt mer omfattande. Den skulle inte bara ge rummen ljus utan också fylla andra funktioner. Med Starbrick av O. Eliasson har vi lyckats integrera ett konstobjekt som uppfyller alla krav och samtidigt föra in en annan samtida nivå i rummen.


Franz Kirchweger   "Den stora öppenheten och viljan från alla håll att möta de andra och tillsammans skapa det bästa som ett team är det som har gjort det här projektet så framgångsrikt."
Franz Kirchweger, kurator Kunsthistorisches Museum Wien

Den nya utformningen av Kunstkammer var förenad med vissa spänningar eftersom den historiska byggnaden från 1800-talet aldrig hade anpassats till behoven i ett modernt museum vilket krävde vissa ändringar i konstruktionen. Dessutom skulle presentationen uppfylla såväl vetenskapliga, konservatoriska som estetiska krav och samtidigt fascinera besökarna. Tillsammans med HG Merz utvecklades ett utställningskoncept som tar hänsyn till den historiska arkitekturen men också sätter nya accenter när det gäller innehåll och teman så att besökarna får ett nytt perspektiv på de värdefulla utställningsföremålen.

"Konstljuset ska möjliggöra en autentisk upplevelse av objekten: Trä som ser ut som trä, en bergkristall som skiner i hela sin mångfald och inte bara ser ut som glas."

Målet att bevara den ursprungliga idén om att byggnaden skulle vara ett dagsljusmuseum medförde särskilda krav på utformningen av belysningen. För att uppnå en behaglig och välkomnande atmosfär i arkitekturen med de höga taken och mycket stora salarna behövdes dessutom ett innovativt koncept. I och med installationen av ljuskronorna har man lyckats skapa en allmän rumsbelysning som samtidigt också fungerar som högkvalitativt funktionellt ljus. Dessa fördelar märks särskilt när det gäller skulpturerna som på grund av sin tredimensionalitet ställer helt andra krav på ljuset än målningar.

När det i planeringsskedet blev nödvändigt att fatta beslut om ljuskällan gick det redan att förutse att det är möjligt att uppnå mycket goda resultat med LED. Tack vare de senaste årens tekniska framsteg överträffara resultatet till och med förväntningarna: Det går att få en autentisk upplevelse av objektens material och färger som kommer till sin rätt på bästa möjliga sätt samtidigt som LED uppfyller kraven på bevarande och hållbarhet.


Olafur Eliasson   "I konstens historia har man ofta undersökt lagbundenhet och verklighetsskapande och därför passar Starbrick mycket bra i Kunstkammer."
Olafur Eliasson

Konst och industridesign har mer gemensamt än man tror. Konst är det språk vars anspråk och kvalitet är beroende av vad man säger med det. Industridesign är för O. Eliasson snarare en metod för att skapa ett konstnärligt uttryck. Starbrick är ett konstverk som frigör sig från konstens elitära status och som genom principen om mångfaldigande är betydligt tillgängligare. I och med att Starbrick är ett system som är sammansatt av enskilda moduler är det ett verk som aldrig tar slut och som kan vidareutvecklas och formas på nytt. Starbrick är ett element som går att kombinera och komplettera men också en armatur som är en del av en större helhet. För installationen i Kunstkammer Wien förstärktes visserligen ljuset i Starbrick något på grund av takhöjden men formen förändrades inte. I samspelet med de historiska lokalerna uppstår en helt individuell Starbrick-formation.

Om Starbrick
Genom samarbetet med internationella arkitekter, designer och konstnärer har det nu skapats fyra individuella ljuskonstverk – Masterpieces. STARBRICK är en belysningsmodul med många användningsmöjligheter. Den geometriska grundformen består av en kub på vars sex ytor det har placerats ytterligare kuber i en vinkel på 45°. Dessa kuber kan fungera som förbindelselement för att kombinera flera moduler med varandra.

» Mer om Starbrick

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
EYE Film Instituut Nederland
Amsterdam, Nederländerna
Byggherre: EYE Film Instituut Nederland, Amsterdam (NL)
Arkitekt: Delugan Meissl Associated Architecs, Wien (AT)
Belysningsplanerare: Arenan: Die Lichtplaner, Limburg (DE) i samarbete med Symetrys, Lustenau (AT)
Sedan den 5 april 2012 har det unika filmmuseet i Nederländerna, EYE, ett nytt hem direkt vid floden med samman namn och mitt emot centralstationen. Med sitt exponerade läge fångar filmmuseet allas uppmärksamhet redan på långt håll. Den långskurna, vitglänsande byggnaden framträder likt ingen annan mot stadens kuliss. För det dynamiska formspråket står arkitektbyrån Delugan Meissl Associated Architects i Wien. Utgångspunkten för arkitekterna var att film är en illusion av rörligt ljus, en princip som transformerades till arkitektur. Själva byggnaden ska på sitt sätt bli ett slags projektionsduk som en film visas på där huvudrollsinnehavararna är Amsterdam och landskapet kring staden.

En annan attraktion är den 1 200 kvadratmeter stora arenan som tar emot besökarna när de kommer in i den futuristiska byggnaden. Entréhallen med väggar i träpanel och golv i ekparkett har utsikt direkt över floden och staden och utstrålar en öppen, varm och vänlig atmosfär. Här finns café, restaurang och bar där gästerna kan koppla av och leva sig in i miljön.

"Byggnadens hjärta, arenan, bjuder in besökarna i museet att stanna där ett tag. Rummet har en unik geometri som gjord för social interaktion", framhåller Roman Delugan. Till detta bidrar i stor utsträckning STARBRICK-installationen. STARBRICK hör till Zumtobels Masterpieces, en serie med exklusiva ljuskonstverk som armaturtillverkaren designar tillsammans med kända partner. Konstnären Olafur Eliasson har i samarbete med Zumtobel skapat belysningsmodulen som har många användningsmöjligheter. "STARBRICK är en belysningsmodul som ger rymd. Under den gemensamma utvecklingen med Zumtobel lyckades vi anpassa den för att användas i den dagliga verksamheten. Jag är mycket glad över att den har installerats i en offentlig byggnad. Eftersom det bakom den geometriska designen finns ett utbyggbart system kan STARBRICKS växa i alla riktningar. I entréhallen till det nya museet EYE framstår modulerna som lysande molnlika skapelser som frammanar bioatmosfären – stjärnor för stjärnorna", förklarar konstnären Olafur Eliasson.

Zumtobel. The Light.

share it


Militärhistoriska museet
Dresden, Germany
Byggherre: Staatsbetrieb Sächs. Immobilien- und Baumanagement, Dresden (DE)
Arkitekt: Studio Daniel Libeskind AG, Zürich (CH)
Belysningsplanerare: DELUX AG, Zürich (CH)
Elkonsult: IPRO Dresden, Dresden (DE); INNIUS GTD, Dresden (DE)
Elinstallatör: Elektro Dresden West, Dresden (DE); FAE Elektrotechnik GmbH & Co, KG, Heidenau (DE)
Med en utställningsyta på 13 000 m² är militärmuseet i Dresden det största militärhistoriska museet i Tyskland och kan blicka tillbaka på en mer än hundraårig historia. Det luftiga intrycket i rummen skapas med den speciella ljusdesign som Zumtobel har utvecklat i samarbete med arkitekt Daniel Libeskind. Här kan man uppleva den berömda arkitektens ljusuppfattning och hur han ser ljuset som ett designverktyg. För de olika utställningsföremålen och materialen behövs en flexibel utformning av belysningen. Praktfulla uniformer, militärteknik, handvapen och även evakueringsplaner – varje föremål ska ha en särskild ljussättning. Här smälter grund- och accentbelysningen samman på ett naturligt sätt. De spotlights som används för grundbelysningen lyser upp objekt som ska fånga betraktarens uppmärksamhet och framhäver områden där ögat kan studera detaljer. Denna mångfald skapas med Zumtobels spotlightsystem ARCOS som utvecklades särskilt för kraven inom konst- och kulturområdet. Systemet omfattar ett stort produktprogram som erbjuder en passande produktlösning för varje belysningsuppgift. Dessa spotlights kan placeras på ljusrampsystemet TECTON alltefter behov. Denna bärskena med 11 poler gör det möjligt att anpassa belysningen till olika rums- och utställningskoncept i museet.
Den optimala integrationen av de senaste LED-armaturerna RESCLITE i ljusrampsystemet TECTON gör att nödbelysningen inte syns under den normala verksamheten i museet. I nödfall ger dessa effektiva LED med ett läsavstånd på 16 meter säker vägledning.

För att lysa upp montrarna används särskilda fiberljuskällor med olika slags ljusfördelning och UV-/IR-spärrfilter. I enlighet med kundens krav har en STARFLEX ljusgenerator installerats med en 100W QR-CB halogenljuskälla och dikroitisk glasreflektor för optimal ljusinkoppling. För belysningen i de speciella bordsmontrarna svarar Zumtobels ljuslist LINARIA. Då de smala ljuslisterna är installerade vid den bakre väggen i nivå med taket får montrarna en jämn belysning utan att upplevelsen störs.

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
Städel Museum
Frankfurt am Main, Tyskland
Byggherre: Städelsches Kunstinstitut, Frankfurt (DE)
Arkitekt: schneider+schumacher, Frankfurt (DE)
Belysningsplanerare: Licht Kunst Licht AG, Bonn/Berlin (DE)
Elkonsult: Delta-Tech, Weiterstadt (DE)
Elinstallatör: Imtech, Rüsselsheim (DE)
Belysningskonceptet spelade redan från början en viktig roll för den underjordiska utbyggnaden av Städel Museet i Frankfurt. Tillsammans med arkitekterna från schneider+schumacher och belysningskonsulterna från Licht Kunst Licht skapade Zumtobel en skräddarsydd belysningslösning. Här uppfylls högt ställda bevarandekrav samtidigt som belysningen även är ett integrerat element i arkitekturen.

Nybyggnaden för Städel med en utställningsyta på ca 3 000 m2 ligger under trädgården till den befintliga byggnaden. Ett elegant och till synes lätt tak välver sig över den upp till 8,20 m höga salen. Även om nybyggnaden ligger under jord är den också synlig utifrån. Mellan gångarna i den lätt upphöjda trädgården till museet framträder nu ett markant mönster med runda takfönster som bidrar till belysningen av det nya museiområdet.

Det fribärande lätt välvda taket i den underjordiska salen har öppnats upp med de 195 takfönstren med en diameter på 1,5 till 2,5 m. De släpper in dagsljuset i utställningslokalen och fungerar samtidigt som artificiell ljuskälla med en ring av LED-element med varmvita (2700K) och kallvita (5000K) LED – en speciallösning från Zumtobel som utvecklats i samarbete med belysningskonsulterna från byrån Licht Kunst Licht och arkitekterna schneider+schumacher. När det är mulet eller mörkt ute ger dessa LED en jämn belysning av tavlorna och utställningsobjekten.

Tack vare Zumtobels skräddarsydda belysningslösning kan ytterst ömtåliga utställningsföremål som arbeten på papper nu visas direkt bredvid till exempel ett skåp med belysning för skulpturer. Belysningsstyrkan kan alltefter behov anpassas individuellt för varje takfönster. För att lyfta fram enskilda objekt eller väggytor kan vid behov specialtillverkade Arcos LED-projektionsspotlights med olika slags optik sättas in i uttag i takfönstren.

För att utnyttja dagsljuset fullt ut bestämde sig byggherrarna för att använda sig av Zumtobels belysningsstyrprogram Luxmate Professional: Belysningsprogrammet styr användningen av det artificiella ljuset från takfönstren i förhållande till det rådande dagsljuset och i enlighet med det ljus som de utställda objekten behöver eller maximalt får utsättas för.

Zumtobel. The Light.

 

Staedel   “En förutsättning för att lyckas är en ostörd, kritisk och ibland även i sakfrågor passionerad kommunikation mellan tillverkare och konsulter. Det utmärkta resultatet visar hur väl detta fungerade."
Andreas Schulz, vd, Licht Kunst Licht
 
Schumacher   “Så som vi planerade byggnaden bibehålls alla de fördelar som Städel-komplexet hade före utvidgningen. Den välvda upphöjda gräsmattan och takfönstren gör dessutom att den nya delen blir ett markant blickfång i stadsmiljön. Tekniskt sett bidrar klimattekniken och framförallt belysningen med LED-teknik och den stora andelen dagsljus till en hållbar lösning."
Michael Schumacher, arkitekt, schneider+schumacher
 
Staedel   "Det var vår uppgift att möta de komplexa kraven på bl.a. ljuskvalitet, färgåtergivning och belysningens bevarandeaspekter med en komplett belysningslösning. Vår förmåga att utveckla skräddarsydda lösningar och partnerskapssamarbetet med belysningskonsulter och arkitekter gjorde det möjligt för oss att utveckla denna särskilda LED-belysningslösning. Genom kombinationen av intelligent styrning med den senaste LED-tekniken kunde vi ta fram ett helt individuellt och flexibelt belysningskoncept som alltid ger optimalt ljus för fullständiga konstupplevelser."
Reinhardt Wurzer, chef International Projects, Zumtobel Lighting

share it


Belysningslösning
Museo del Novecento
Milano, Italien
Byggherre: Comune di Milano, Milan (IT)
Arkitekt: Italo Rota, Fabio Fornasari, Milan (IT)
Belysningsplanerare: Allessandro Perdetti, Mailand (IT)
Elinstallatör: Cooperativa Cellini Impianti Tecnologici, Prato (IT)
Bilder: Jürgen Eheim
Wettbewerb und Ausführungsplanung: Gruppo Rota: Italo Rota, Fabio Fornasari, Emmanuele Auxilia, Paolo Montanari
Inre ljus

Under lång tid förde Palazzo dell’Arengario vid torget framför Milanos domkyrka en skuggtillvaro. Efter omvandlingen till museet för italiensk 1900-talskonst strålar det nu i nytt ljus. Den strama byggnaden från 1930-talet har förvandlats till ett mångfasetterat konstmuseum. Rundturen genom samlingen på 400 verk från futurism till Arte Povera är också en promenad genom stadens historia: utblickar över staden liknar stilleben som placerats lika medvetet som tavlorna.

Fasaden är nästan oförändrad, endast de igenmurade rundbågsfönstren på mellanvåningen har glasats. Ändå framstår den tornliknande byggnaden som en transparent, bakgrundsbelyst stomme som öppnar för inblickar i den nya interiören. Bakom den stora glasfasaden strålar Lucio Fontanas ljusinstallation ”Struttura al neon” ända ut på torget framför domkyrkan.

För att uppnå denna nya öppenhet blåstes byggnaden nästan ut helt. Nu skruvar sig en spiralformad ramp uppåt och för besökarna till utställningsrummen. Glasfasaden som omger rampen öppnar för in- och utblickar som likt en filmsekvens förändras med varje steg. Punktformade armaturer följer de krökta ytorna i två plan: Takinfällda downlights visar vägen och belyser rampens yta medan små LED-spotlights på balustraden lyser inåt med blå-grönt sken.

Ljus som designelement har även en viktig roll vid övergångarna mellan museets olika delar, till exempel utmärks ingångarna till utställningssalarna med ”ljusportaler”. Plana belysningsmoduler fungerar som dörramar och markerar passagerna till de mer introverta gallerirummen. Här ger det modulära ljustaket CIELOS en jämn, diffus grundbelysning och låter konstverken ha huvudrollen. CIELOS-modulerna är arrangerade efter planritningen som linjära ljusramper eller i kvadrater och kontrolleras via det centrala belysningsstyrsystemet LUXMATE. Till skillnad från galleriernas plana takbelysning lyses de öppna områdena upp av vertikala ljuslinjer som är infällda i nivå med väggarna.

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
Tekniska museet i Wien
Wien, Österrike
Byggherre: Museum of Technology, Vienna (AT)
Belysningsplanerare: Pokorny Lichtarchitektur, Vienna (AT)
Elinstallatör: Brüder Gros, Vienna (AT)
Teknik i nytt ljus

Technisches Museum i Wien är det enda federala museet i Österrike för teknikens och naturvetenskapens historia. I projektet ”Ljus och klimat” optimerades hela belysningssystemet i Technisches Museum. I och med renoveringen kunde systemeffekten minskas med 70 procent.

För att förbättra ljuskvaliteten i museet kombineras i det nya belysningskonceptet direkt och indirekt belysning. Med den indirekta belysningen som installerats i arkitektoniskt tilltalande ljuskanaler uppnås 40 – 50 lux direkt på objektet. Belysningen är reglerbar. Den kompletterande accentbelysningen kommer från Arcos spotlights i storlek 2 med HIT-ljuskällor på 20 eller 35 watt. Här gick det att genomföra imponerande energibesparingar i förhållande till den tidigare belysningen med halogenspotlights på 100 watt.

Sammanlagt har det i tekniska museet installerats 1400 Arcos spotlights på tre våningar. En stor fördel med den nya belysningen är att den tillför mindre värme i lokalerna vilket särskilt på sommaren ger ett markant bättre inomhusklimat.

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
MAXXI
Rom, Italien
Byggherre: Italian Ministry of Culture, Rome (IT)
Arkitekt: Zaha Hadid Architects, Zaha Hadid and Patrik Schumacher, London (GB)
Belysningsplanerare: Equation Lighting, London (GB)
Elinstallatör: Electrical installations: Ciel Spa, Rome (IT)
Electrical consultants: Max Fordham and Partners, OK Design Group, London (GB)
Dynamisk skulptur med rymd

Byggnaden för Museo nazionale delle arti del XXI secolo i synlig betong – MAXXI – liknar med sin nyanserade växelverkan av ljus och skuggor en skulptur. Genom inskärningar och öppningar bildar solljuset klara mönster, skuggsiluetter vandrar över den vida öppna platsen – exteriören och interiören förenas subtilt. Byggnadernas utskjutande väggar bildar förtak som leder besökaren till den höga entréhallen som når ända upp till byggnadens tak. Här förbinder trappor och gångbroar som korsar varandra de fem utställningsvåningarna, en ”vertikal piazza” styr rörelsemönstret. Naturligt ljus strömmar från glastaket ända ner till bottenplanet, fint avstämt av ett specialutvecklat ljustak där även en indirekt belysning med lysrör har integrerats som vid behov kan kopplas in. Detta kombinerade system ger en jämn grundbelysning. Dessutom används konstljus medvetet som designelement för att framhäva dynamiken i det vägledande systemet. Trappor och gångbroar blir till „ljusbärare“. Deras halvtransparenta skimrande undersidor med lysrör bakom ljusfördelande folie och akrylglas liknar lysande montrar.

Utställningssalarna går i linje med den storslagna entréhallen. Med raka, svängda, lutande väggar, med gångar, ramper och terrasser är rummens följd lika överraskande som mångfaldig. Salarna löper parallellt, korsar varandra, sammanflätas, bildar kaskadliknande plan, meandrar vidare i olika riktningar för att sedan åter mötas. Huvudrollen i belysningskonceptet tillkommer det naturliga ljuset. Kompletterande komplexa ljustak återger naturtroget färger och ytor. Alla tekniska komponenter har integrerats i de smala takbjälkarna – stålbalkförband som är klädda med betongelement: De bär de utanpåliggande gallren som fungerar som solskydd och för ljusspridning, de två glasytorna och jalusierna. En jämn allmänbelysning ger de reglerbara lysrör som installerats på båda sidorna av de veckade balkarnas hela längd bakom ljusspridande halvtransparent akrylglas. Solskydd och belysningseffekt kontrolleras alltefter solstånd och önskad belysningssituation av belysningsstyrsystemet LUXMATE Litenet. På ett system med skenor som integrerats på undersidan av balkarna kan ytterligare spotlights installeras för accentbelysning men även videoprojektorer och lätta skiljeväggar.

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
Museum M
Leuven, Belgien
Byggherre: Autonoom Gemeentebedrijf Museum, Leuven (BE)
Arkitekt: Stéphane Beel Architecten, Ghent (BE)
Elkonsult: RCR studiebureau, Herent (BE)
Elinstallatör: Spie NV, Zaventem (BE)
Bilder: Toon Grobet
I konstens labyrint

Museum M fungerar som en bro mellan historien och nutiden med en samling på 46 000 konstobjekt från medeltiden och samtiden. Staden Leuvens motto ”Sekelgammal och livs levande” gäller även för det nya museet: Det omfattande komplexet öppnar sig med flera ingångar mot den gamla stadskärnan, förenar i sig olika byggnadsstilar och epoker och presenterar sig som ett livligt, mångfasetterat konstområde.

Den före detta akademibyggnaden och Vander Kelen-Mertens-palatset har renoverats i enlighet med kulturminneslagen. Båda byggnaderna har integrerats i Museum M och förbinds via en bro med en modern nybyggnad. På detta labyrintartade museumskomplex fördelas sammanlagt 6 500 kvadratmeter utställningsyta. Medan den färgglada prakten från svunna tider breder ut sig i de gamla byggnaderna med trätak och panelväggar presenterar sig den nya byggnaden i funktionell återhållsamhet.

I stället för monotona, isolerade rum har arkitekten skapat en omväxlande museumsrunda med många användningsmöjligheter genom än storslagna och höga, än mindre och lägre salar. Belysningskonceptet tar hänsyn till de enskilda salarnas karaktär och anpassar sig flexibelt till de konkreta rumsförhållandena. Således lyses de k-märkta konstkabinetten i de befintliga byggnaderna upp med fina SUPERSYSTEM-skenor som knappt synliga svävar under det gamla trätaket. Alltefter behov ger vertikala wallwasher en flexibel, expressiv accentuering av utställningsobjekten. För den allmänna, kompakta och flexibla belysningen används trefasskenor med spotlights. I de avsevärt rymligare white-cube-rummen i den nya byggnaden kompletteras TECTON-skenorna dessutom med TEMPURA-spotlights i LED-teknik. Beroende på konstverken kan deras färgtemperatur ställas in i intervallet 2 700 till 6 500 Kelvin. Med LED-ljuset undviks dessutom skador på konstobjekten genom värme eller UV-strålning.

Zumtobel. The Light.

share it


Belysningslösning
Slottet Neuschwanenstein
Füssen, Tyskland
Byggherre: Bavarian Administration of State-owned Palaces, Gardens and Lakes, Munich (DE)
Elinstallatör: Ambos, Füssen (DE)
Kungligt ljus

Kung Ludwig II skulle ha varit förtjust. Monarken som var mycket öppen för tekniska nyheter genomförde också många tekniska förbättringar vid uppförandet av slottet Neuschwanstein. Nu tar slottet steget in i det tjugonde århundradet med sitt nya LED-belysningssystem, som ger de praktfulla rummen en effektiv och framförallt skonsam belysning. Alla områden som är öppna för besökare utrustas allteftersom med individuella LED-belysningslösningar.

Det som de ansvariga oroar sig mest för är de stora påfrestningarna från UV- och IR-strålning på de historiska möblerna, textilierna och målningarna. För att inte störa den historiska rumskaraktären gäller det att i största möjliga utsträckning undvika synliga ljuskällor. Ett annat krav är att använda sig av redan befintliga fästen eller att arbeta med fastspänningsanordningar för att inte behöva göra några ingrepp i den historiska strukturen.

De ansvariga övertygades mycket snabbt av framförallt de kompakta dimensioner och det UV-fria ljus som utmärker SUPERSYSTEM. LED-belysningssystemet är arkitektoniskt sett diskret och sätter samtidigt mycket attraktiva accenter – även på större avstånd. Med hjälp av särskilda optiska tillbehör ger dessa LED-spotlights olika slags ljusfördelning med endast 2,5 watt. De praktfulla färgerna i tronsalens kupol får en effektfull belysning med LED-spotlighten TEMPURA. Genom att det går att välja färgtemperatur från varmvitt ljus med 3 000 Kelvin till kallvitt ljus med 6 500 Kelvin kan detaljerna ges en optimal framtoning, och museets ansvariga har på så sätt alltid möjlighet att göra justeringar alltefter behov.

Zumtobel. The Light.

share it


Lighting solution

Låt dig inspireras

Zumtobel Newsletter
Ange din e-postadress för att varje månad få inspirerande belysningslösningar och allt som är värt att veta kring Zumtobel direkt i din inkorg.

Kommentarer/ Frågor?

Tack!

LAND
SOCIAL MEDIA